Qu’est-ce que le diplôme d’État de danse ?
Le diplôme d’État de danse est une certification officielle délivrée par le ministère de la Culture en France. Il permet d’exercer en tant que professeur de danse dans plusieurs disciplines, notamment :
- La danse classique
- La danse contemporaine
- La danse jazz
Il s’agit d’une qualification essentielle pour ceux qui souhaitent enseigner la danse dans des écoles publiques ou privées reconnues, ainsi que dans des conservatoires.
Les conditions d’accès au diplôme d’État de danse
Obtenir le diplôme d’État de danse nécessite de remplir certaines conditions avant de pouvoir accéder à la formation. Voici les principales exigences :
Âge et niveau de danse
Pour s’inscrire à la formation du diplôme d’État danse, il faut :
- Être âgé d’au moins 18 ans
- Avoir un niveau de danse suffisamment avancé dans la discipline choisie (classique, contemporain, jazz)
Dans certains cas, il est nécessaire de passer un examen d’entrée pour évaluer le niveau technique du candidat.
Le certificat d’aptitude technique (EAT)
Avant de pouvoir suivre la formation au diplôme d’État danse, il est impératif de réussir l’ examen d’aptitude technique (EAT). Ce certificat est un examen qui évalue les compétences techniques et artistiques du candidat dans sa spécialité. Le EAT peut être préparé dans des centres de formation ou des écoles spécialisées en danse.
Dispenses et équivalences
Certaines personnes peuvent bénéficier d’une dispense du EAT, notamment les anciens danseurs professionnels ayant exercé une carrière d’au moins trois ans dans une compagnie de danse reconnue. Il existe également des équivalences pour ceux qui détiennent déjà certains diplômes liés à l’enseignement artistique.
Le déroulement de la formation
La formation pour obtenir le diplôme d’État danse se déroule sur une période de deux à trois ans et combine des cours théoriques et pratiques. L’objectif est de former les futurs professeurs à la pédagogie, à la physiologie, et à l’histoire de la danse, tout en les préparant à enseigner leur discipline de manière professionnelle et sécurisée.
Les modules de formation
La formation se divise en plusieurs modules qui couvrent à la fois les aspects techniques et pédagogiques de l’enseignement de la danse :
- Anatomie et physiologie : comprendre le corps humain et ses limites pour enseigner dans le respect de la santé des élèves.
- Pédagogie : apprendre à transmettre la technique et l’expression artistique de manière adaptée à chaque type d’élève.
- Musique et analyse musicale : développer une sensibilité à la musique et apprendre à travailler en collaboration avec des musiciens pour enrichir les cours de danse.
- Histoire de la danse : Connaître les origines et les évolutions de la danse, ainsi que ses grands courants artistiques.
Ces modules sont complétés par des stages pratiques dans des écoles de danse ou des conservatoires, afin que les étudiants puissent mettre en application les compétences acquises.
La validation du diplôme
Pour obtenir le diplôme d’État de danse, il est nécessaire de réussir plusieurs épreuves théoriques et pratiques. Ces examens sont organisés par les centres agréés par le ministère de la Culture. Ils permettent d’évaluer les compétences pédagogiques, techniques et théoriques des candidats.
Où suivre la formation ?
La formation pour obtenir le diplôme d’État danse peut être suivie dans des centres agréés par le ministère de la Culture. Ces établissements sont souvent des écoles de danse réputées ou des conservatoires. Il est important de choisir un centre reconnu pour bénéficier d’une formation de qualité. Il faut être bien préparé aux examens finaux. Pour en savoir plus sur les centres de formation habilités cliquez ici
Que faire avec un diplôme d’État de danse ?
Une fois le diplôme d’État danse obtenu, plusieurs options de carrière s’offrent aux professeurs de danse :
- Enseigner dans un conservatoire : les professeurs diplômés peuvent postuler dans les conservatoires nationaux et régionaux, où les salaires sont généralement plus élevés et les conditions de travail stables.
- Ouvrir sa propre école de danse : le diplôme permet aussi d’ouvrir une école de danse et d’y enseigner légalement.
- Travailler dans des écoles privées ou associatives : de nombreuses écoles de danse privées recherchent des professeurs qualifiés pour encadrer leurs élèves.
- Organiser des stages et ateliers : les professeurs diplômés peuvent animer des stages, des ateliers et des masterclasses en France et à l’étranger.
Conclusion
Le diplôme d’État de danse est un passage incontournable. Surtout pour ceux qui souhaitent enseigner la danse de manière professionnelle en France. Il garantit non seulement la qualité de l’enseignement, mais aussi la sécurité et le bien-être des élèves. Si vous envisagez une carrière dans l’enseignement de la danse, obtenir ce diplôme vous ouvrira de nombreuses portes. Il vous permettra de transmettre votre passion dans un cadre reconnu et sécurisé.
